Comme sirotant à l'écran: whisky au cinéma
Il est l'une des représentations les plus emblématiques du whisky dans le cinéma du 21e siècle. Bill Murray en tant que Bob Harris, un acteur américain dont la star est très en déclin. Smoking. Gobelet à la main. « Pour les moments de détente, faites-le SunTory Times. » Il a à plusieurs reprises du mal à rassembler le mélange de plaisir et d'enthousiasme approuvé par la marque dans sa livraison.
Le whisky ici, comme en effet à chaque instant, il est présenté à l'écran, ajoute une qualité tacite à l'histoire. Perdu dans la traductionLe conte de la crise de la vie de Harris, réalisé par Sofia Coppola, est sorti en 2003. Ensuite, le monde ne faisait que se réveiller au whisky japonais. Au moment où le script a été écrit, il n'y avait aucun moyen que cela ait été retenu à l'international en tant qu'esprit exact et délicieusement complexe, c'est aujourd'hui. Au lieu de cela, les connotations auraient été dowdy, staid, ennuyeuses – un frère inférieur au scotch single malt. À cette époque, le scénario quelque peu méta d'un acteur interprété dans une annonce de whisky dans un film capture les peurs du personnage autour du vieillissement et de l'évanouissement dans la non-pertinence.
Les caprices et les inquiétudes de la liste A n'ont peut-être pas changé autant en un quart de siècle, mais les fortunes de Whisky l'ont certainement fait. «Il est retourné sur sa tête», note James Pickering, scénariste, producteur et conférencier à l'école Metfilm, qui compte six campus au Royaume-Uni, et un à Berlin. Il cite tout, du whisky noir Virginia de Drake à l'embouteillage noirci de Metallica, ainsi que le rôle de l'Esprit dans le film James Bond Chute du ciel (2012), et le Victoire franchise comme preuve d'un «cool» renouvelé. Tout le monde des personnages Ron Swanson dans la télévision Parcs et loisirset Don Draper dans Des hommes fousà Beth Dutton Yellowstoneet Bradley Jackson Le spectacle du matin se déversent des mesures. Et ils ne le font certainement pas dans un carrière – c'est-à-t-il et je ne fais pas de demeurs avec une sorte de manière.
Aujourd'hui, le whisky n'est pas seulement une chose «cool» pour un personnage à boire. C'est également un outil utile pour communiquer leurs nuances à un public. C'est en grande partie grâce aux perceptions changeantes de l'Esprit et de sa démocratisation plus large dans la culture. «Pour mettre un verre de whisky dans la main d'un personnage féminin est naturel et crédible, je n'ai pas à l'expliquer comme quelque chose de différent et de spécial», explique Troy Bolotnick, écrivain et co-fondateur et PDG de Filmland Spirits, qui est Basée à Los Angeles, et qui mélange et bouteille dans le Kentucky. «Il y a dix, 15 ans, ça aurait été comme« Quelle femme boit du whisky? Ce n'est pas réel '. «
Cela dit, des idées préconçues sur qui est un buveur de whisky et pourquoi ils boivent prévalent – à la fois sur et hors écran. Cela crée un défi. Au fur et à mesure que les perceptions sociétales changent, l'écriture aussi. Les écrivains doivent se déplacer avec leur public. C'est aussi vrai pour le whisky comme autre chose. La plupart d'entre nous, les buveurs, savons que le whisky est pour tout le monde. Mais des segments de la société plus large pensent toujours que c'est pour les salles de conférence, qu'elle ne peut jamais être mélangée, et que l'ajout d'eau est sacrilège.
Alors que le whisky apparaît avec une régularité croissante à l'écran, écrire du whisky dans cet étrange endroit à mi-chemin est peut-être plus difficile que jamais.
La première étape lors de l'écriture d'un personnage est d'évoquer tout ce qui concerne une personne – de qui sont leurs parents et où ils sont allés à l'école, à la façon dont ils votent et à ce qu'ils sirotent. Pour Pickering, c'est crucial; Les premières choses qu'il considère sont leurs préférences de nourriture et de boisson. Un single malt a siroté plus de 45 minutes sur le porche arrière vous dit quelque chose de différent sur un personnage que quelqu'un prenant une photo d'un mélange. «C'est leur statut social, à quelle étape de la vie ils sont, les choses qu'ils traversent», dit-il. « Ce genre de détails peut ne pas en faire une biographie de personnage, mais il est important que l'écrivain le sache car il commencera à saigner dans le scénario. »
La tension survient lorsque l'écrivain et le public – certains pourraient vraiment être dans le whisky, d'autres ne l'ont peut-être jamais goûté – détiennent différentes idées préconçues. « Il y a quelque chose de redevable à une connotation avec une boisson spécifique », poursuit Pickering. Plus que toute autre chose, la relation d'un personnage avec le whisky doit
être crédible. À une époque où il y a un appel collectif pour une représentation meilleure et plus large dans le whisky, cela peut être frustrant quand il ne se joue pas dans un script.
Bolotnik parle de «clichés d'écriture» qui aident certainement à expliquer pourquoi il y a ce sentiment de friction. «Il ne s'agit pas de ce qui est possible, il s'agit de ce qui est probable», dit-il. «J'écrirai avec des partenaires, et à un moment donné, nous entrons dans l'un de ces petits arguments. «Je peux écrire ceci parce que c'est possible. Cela m'est arrivé une fois, ok? '. Il utilise un exemple frivole d'un frisbee recula et frappant le lanceur sur la tête. « Il ne semble pas réel ou crédible à moins que ce soit un frisbee magique ou qu'il y ait une puce informatique », dit-il. Le scénario doit être probable. Si un public ne pense pas qu'une femme dans une robe de soirée et que les talons puissent boire du whisky – même s'il est «parfaitement naturel», dit-il – cela n'atterrira pas.
Heureusement, cependant, les écrivains voient souvent le retournement préconçu de longue date comme profondément satisfaisant. L'un d'eux est Michael Holstein, co-fondateur et producteur exécutif chez Mesmeric Media, qui a écrit pour des émissions telles que Le fil. «Je pense qu'une femme qui connaît son single malts, ou un personnage qui peut ne pas sembler difficile de commander du whisky soigné, est plus puissant que, par exemple, Tony Soprano [The Sopranos] ou John Dutton [Yellowstone] faire un coup ou siroter un bourbon. » Il pense que, aux États-Unis au moins, la fascination pour le bourbon – motivé en partie par sa représentation dans les émissions de télévision – déplace l'aiguille en ce qui concerne la façon dont la personne moyenne perçoit le whisky. «Les opinions du public évoluent», dit-il. « Le whisky est devenu plus omniprésent, ce qui facilite l'associer à tous les types de personnages. »
Ce n'est pas seulement ce que le whisky dit d'un personnage – c'est ce qu'il en soi est venu à représenter qui joue dans sa représentation. Pickering pense que le whisky symbolise largement deux choses, pour les hommes à l'écran, au moins. (Pour les femmes, c'est complètement différent – en grande partie parce qu'il n'y a pas une si longue histoire de scénario de ce que le sirotage d'un whisky symbolise pour eux.) Il pense que le whisky est un ami – pensez: les détectives du film noir sirotant leur chemin à travers un cas difficile avant cela A-ha moment – ou comme symbole de statut. Le Dalmore 62 ans montré dans la comédie d'action d'espionnage Kingsman: Les services secrets (2014) en est un exemple. Ce qu'un public pense du whisky ne lui dit pas seulement sur une personne, l'Esprit prend également un personnage à influencer une scène. Un domaine dans lequel les écrivains s'amusent à démanteler ces récits est de nommer des marques spécifiques. Il donne l'exemple de J&B Rare, le Scotch mélangé avec l'étiquette très reconnaissable, qui apparaît beaucoup dans les films de thriller d'horreur italiens de Giallo. «Les gars qui le buvaient étaient toujours en beaux costumes. C'étaient des hommes forts, des personnages masculins. Mais ils ont bu du whisky qui était réalisable. » Comparez les sommes à six chiffres échangées pour les 62 ans de Dalmore par rapport aux 22 £ environ que J&B est au prix. Il est intéressant de considérer comment l'hyper-masculinité de ces personnages n'est en aucun cas diminué par le prix. Le plus grand flexion sur l'âge et le sexe? Dame Judi Dench sirotant le macallan comme m dans Chute du ciel.
Il s'appuie sur un autre exemple qui illustre à la fois le point ci-dessus, et que les perceptions du public ont changé au fil du temps: 1999 Tarte américaine. Le moment «Mme Robinson» de Finch, dix-huit ans, est scellé lorsqu'il accepte de boire un scotch single de 18 ans (subtil…) avec la mère de Stiffler, joué par l'emblématique Jennifer Coolidge. Il évite la bière et le coup de poing commun que ses amis boivent – et c'est un moment de déclaration. « Il l'utilise comme un statut », élabore Pickering. «Il boit une boisson chic, un single malt. Il essaie d'impressionner une femme plus âgée. Je trouve juste un drôle d'exemple de la façon dont le whisky est un choix très délibéré. »
La question à laquelle nous arrivons alors est de savoir si les écrivains ont la responsabilité de défier ou d'éduquer lorsqu'ils créent des personnages et des scènes, sur n'importe quel sujet, pas seulement comment le whisky est représenté en ce qui concerne le sexe ou la classe. «Cela dépend du médium et du type de film», réfléchit à Bolotnick. «Les écrivains ont la responsabilité de divertir d'abord, non?» De son point de vue, il est possible d'éclairer ou même d'éduquer pendant que cela se produit. Il utilise Ted Lasso Par exemple: «L'une de mes émissions de télévision préférées de tous les temps. Cela vous fait rire et rire, et vous voulez juste passer du temps avec ces gens tout le temps. Et puis cela vous fait pleurer et apprendre, ou autre chose. Et le whisky est très en vedette.
Bien qu'il n'utilise pas le mot «responsabilité», Holstein estime clairement qu'il est important que les représentations modernes de whisky soient plus inclusives et diverses. Cela a à voir avec l'endroit où il est également consommé. «Il est de plus en plus démontré dans le cadre de la vie quotidienne – partagé dans des milieux sociaux occasionnels ou des rassemblements de famille – reflétant l'accessibilité croissante de l'Esprit.»
Il est intéressant de réfléchir à la façon dont la culture a le pouvoir de façonner les vues. Considérez comment David Attenborough Blue Planet II a déplacé la conversation sur la pollution plastique. «Les récits qui mettent en évidence diverses contributions à la production de whisky – comme l'histoire des femmes et des Afro-Américains dans la distillation – aident à décomposer l'image traditionnelle et exclusive du whisky, ce qui la rend plus inclusive», poursuit Bolotnick. « Donc, les changements sociétaux et la représentation dans les médias travaillent main dans la main pour remodeler l'identité du whisky. »
Il est fascinant d'analyser ce que le whisky représente à l'écran aujourd'hui et comment il a changé dans un temps relativement court. Depuis Perdu dans la traduction à Ted LassoL'Esprit aide à conduire des récits et des histoires de personnages riches. Mais peut-être que la plus grande histoire de toutes est de savoir comment changer les perceptions du whisky changent sa propre fortune. Et c'est peut-être l'arc de rachat le plus convaincant de tous.
